ARTISTAS INVITADOS 2025
BIOGRAFÍAS
LANZO LUCONI
FUNDADOR & DIRECTOR EJECUTIVO
ESTADOS UNIDOS/COSTA RICA
Nacido y criado en San José, Costa Rica, Lanzo Luconi ha recibido múltiples becas, premios de concursos y premios de festivales en todo el mundo. Ha actuado en prestigiosas salas de conciertos de Costa Rica, Europa y Estados Unidos, donde debutó en el Carnegie Hall en 2008 y fue honrado con el Premio Internacional a la Mejor Interpretación Artística Profesional.
Ha sido invitado a actuar en muchos eventos notables, incluido el Scarlatti World Marathon, el Recital de Ganadores de la Fundación Kosciuszko y el VI Seminario de Composición Musical, donde interpretó música de compositores costarricenses. Otros compromisos incluyen actuaciones en MusicFest Perugia en Italia y con la World Youth Symphony Orchestra.
Lanzo pertenece a una de las primeras generaciones de concertistas de piano del Instituto Superior de Artes, la principal academia de artes preuniversitaria de Costa Rica. Sus estudios formales de música comenzaron bajo la dirección del Dr. Alexandr Sklioutivsky, Dra. Tamara Sklioutovskaia, M.M Ludmila Melzer y Dr. Luis Monge. Luego de completar sus estudios de pregrado en la Universidad Nacional de Costa Rica, Lanzo se mudó a Pittsburgh, Pensilvania, donde obtuvo su maestría en la Universidad Carnegie Mellon bajo la dirección del reconocido pianista y profesor Enrique Graf.
El Sr. Luconi es un educador dedicado que continuamente realiza esfuerzos extraordinarios para brindar oportunidades educativas de alta calidad, lo que demuestra el innegable impacto positivo en nuestra sociedad. Él cree que el talento y la dedicación apasionada de los jóvenes músicos deben celebrarse y compartirse con audiencias de todo el mundo. Sus alumnos han ganado numerosos concursos nacionales e internacionales, becas, audiciones universitarias, festivales y presentaciones especiales.
Más allá del escenario y los estudios de enseñanza, Luconi tiene una gran pasión por aprender y desarrollar nuevos proyectos, realizando continuamente estudios en los campos de la psicología, la pedagogía, la comunicación, los negocios y el emprendimiento.
En 2014, Lanzo fundó el Festival de Piano de Costa Rica, el primero de su tipo en Centroamérica, creado para brindar a los músicos internacionales las mejores oportunidades de aprendizaje a través de lecciones con artistas de renombre mundial, competencias, presentaciones de solistas y orquesta, y valiosos seminarios. al mismo tiempo que mejora la creciente cultura musical de Costa Rica. Esta exitosa iniciativa lo llevó a crear otros proyectos exitosos a nivel internacional como el Festival de Música de Cámara de Costa Rica, Seminarios de Emprendimiento Musical y asesorar como asesor comercial y cultural para varias empresas, estudios musicales y eventos independientes.
Ha impartido clases magistrales y participado como ponente en numerosos eventos de prestigiosas instituciones como MTAC, HSPVA Houston, Booker T. School for the Performing Arts de Dallas, Lone Star College Montgomery, University of North Texas y Music Entrepreneur Conference de la Universidad de Harvard. También es un invitado frecuente en el mundialmente famoso podcast The Authenticity Show.
Lanzo es miembro de la facultad del Conservatorio de Música Opus119 y enseña de forma privada en el estudio de su casa.
LUIS MONGE
SUB DIRECTOR
COSTA RICA
Su carrera incluye conciertos solistas y grabaciones de música clásica y colaboraciones de música de cámara con reconocidos artistas de la música moderna latinoamericana y del jazz latino.Como cofundador del cuarteto de música moderna y jazz Swing en 4, ha grabado cuatro CD y ha realizado giras por Sudamérica, Cuba, Canadá y Europa.
Ha estado investigando continuamente sobre las raíces africanas en las culturas musicales de las Américas y obtuvo su Doctorado en Música. en 2015 de la Universidad Nacional de Costa Rica. También fue presidente de la Asociación de Compositores y Autores de Costa Rica (ACAM) de 2009 a 2017 y es cofundador y miembro de la junta directiva de la Alianza Latinoamericana de Compositores (ALCAM).
Sus composiciones han recibido premios en Costa Rica y Bélgica. Tiene producciones de audio en curso con una variedad de sus composiciones para piano solo y otras obras orquestales.
Luis Monge es un pianista y compositor costarricense con estudios académicos en México, Costa Rica, Alemania y Nueva York. Entre sus tutores se encuentran Karl-Heinz Diehl, Wilhelm Killmayer, Ludwig Hoffmann (Escuela Superior de Música de Munich) y Gyorgy Sandor (Julliard School-NY). Su temprana sensibilidad y afinidad por diversos estilos musicales latinoamericanos y el jazz le permitieron desarrollar, no sólo la improvisación, sino también habilidades de arreglos y composición.
Ha impartido clases en universidades de Alemania, Nueva Jersey, Estados Unidos, Costa Rica e impartido clases magistrales en universidades de Guatemala, México y Vilnius/Lituania. Actualmente el señor Monge enseña piano e improvisación en la Universidad Nacional de Costa Rica y el Instituto Superior de Artes. También es un activo solista, acompañante y compositor.
VLADIMIR KHOMYAKOV
Russia / United States
Vladimir Khomyakov es celebrado por el público y la crítica por su virtuosismo extraordinario, arte cautivador y profunda emoción profundidad. Fusionando las ricas tradiciones del piano ruso y americano escuelas, infunde a sus actuaciones una mezcla única de sensibilidad y arte apasionado. La versátil carrera de Khomyakov abarca roles como solista, director y músico de cámara, colaborando con el estimado orquestas sinfónicas como la Filarmónica de Dresde, Houston
Sinfónica, Filarmónica de Novosibirsk y Sinfónica de Ningbo, entreotr os.
Reconocido por su profunda afinidad con el romanticismo y el postRepertorio romántico, interpretaciones de Khomyakov de obras de Schumann, Chopin, Liszt, Rachmaninoff, Scriabin y Prokofiev son Se distinguen por su poder, elocuencia y profunda emoción.
cualidades, manteniéndose fiel a los cánones estilísticos clásicos. Su fascinante presencia escénica, interpretaciones imaginativas y notable inteligencia resuenan profundamente en los oyentes, dando testimonio de su talento excepcional.
Nació en Kirovograd, Ucrania, en una familia de músicos profesionales, graduados del Conservatorio de Odessa. Vladimir comenzó sus estudios de piano a la edad de cuatro años con su madre y continuó sus estudios en el Conservatorio Estatal Rimsky-Korsakov en San Petersburgo, Rusia, con Alexander Sandler, la Universidad Mozarteum en Salzburgo, Austria, con Dmitry Bashkirov, el Conservatorio Estatal Tchaikovsky en Moscú con Yuri Martynov y Mikhail Voskresensky, y la Escuela de Música Thornton de la Universidad del Sur de California en Los Ángeles, CA con Daniel Pollack. Surgió como uno de los principales ganadores de prestigiosos concursos de piano, incluido el Abierto de San Petersburgo (Rusia), Anton Rubinstein (Dresde, Alemania), Emil Gilels (Odessa, Ucrania), María Canals (Barcelona, España), José Iturbi (Los Ángeles). , CA), Hilton Head (Hilton Head Island, SC), Ima Hogg (Houston, TX) y muchos otros. Realizando extensas giras de conciertos por todo el mundo, Vladimir ha actuado en Alemania, Austria, Bélgica, Italia, España, Suecia, Países Bajos, China, Corea del Sur, Rusia, Ucrania, México, Costa Rica, Chile, Canadá y Estados Unidos. Es invitado habitual a festivales internacionales de música como el Festival de Piano de Costa Rica, Holland Music Sessions, The Sounds From the Silk Road en China y el Festival Internacional de Música Ivo Petri en Toscana, Italia. Además de su carrera interpretativa, Khomyakov comparte su experiencia como profesor visitante en la Universidad Stetson en DeLand, FL, y la Universidad del Sur de California en Los Ángeles, CA. Se desempeñó como profesor asociado en Saddleback College en Mission Viejo, CA, y con frecuencia es invitado como juez de competencias y para impartir clases magistrales en Rusia, China, Europa, América Latina y Estados Unidos.
Ana María Orduz
Colombia
Instagram: @anaorduzpianista
Facebook: @anamariaorduz
YouTube: @anaorduzespinal2835
La pianista colombiana Ana María Orduz-Espinal debutó en el Carnegie Hall en 2016 como parte de la Serie de Conciertos Amazonas. También ha actuado en varios festivales nacionales e internacionales y ha recibido numerosas becas y premios, incluido el primer puesto en el concurso internacional Città di Padova (Italia) con el dúo de piano Betancur-Orduz. El Dr. Orduz se ha presentado como solista con la Filarmónica de Medellín, la Orquesta Sinfónica de Eafit, la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Memphis, la Orquesta de Cámara de la Universidad de Iowa, la Orquesta Amadeus, la Orquesta de Cámara de la UdeA, la Banda Sinfónica de la UdeA y la Orquesta de Cámara del IMDE. También se ha presentado como músico de cámara y pianista solista en Colombia, Estados Unidos, Chile, Brasil, Panamá, Costa Rica, España, Italia, Malasia y Singapur.
Su educación musical comenzó en el instituto musical Diego Echavarría en Medellín, posteriormente obtuvo becas completas para obtener su licenciatura en la Universidad de Memphis donde se graduó Suma Cum Laude, y su Maestría y Doctorado en la Universidad de Iowa. Su interés por la pedagogía del piano le ha permitido dar conferencias en Estados Unidos, Malasia, Brasil, Panamá, Chile, España y Colombia. Es fundadora y directora de la Fundación Pianissimo (pianissimo.com.co), del dúo Orduz-García (orduz-garcia.com) y junto a René Lecuona del Festival de Piano de las Américas. El Dr. Orduz es profesor asociado y jefe del área de Piano de la Universidad de Antioquia y profesora de la Universidad EAFIT en Medellín, Colombia. Orduz es Artista Yamaha desde 2017.
Pamela Beine
Costa Rica/Belgium
Since she started her path through music, Pamela has been recognized by her detail, her musical sensitivity and her way of communicating through music. Born in 1998, Pamela Beine is an belgian-costarrican international classical pianist and music teacher. She started her music lessons at the age of 5 under the Yamaha method. Later on, she coursed the Preuniversity Program from the National University of Costa Rica, under Dr. Alexandr Sklioutovski's direction and his team.
She coursed her carrier studies at the Conservatori Liceu in Barcelona, with Stanislav Pochekin. She graduated top of her class and obtained an excellence scholarship to study a Master Degree also at the Conservatori Liceu. Recently, she graduated from her Master Degree at the Utrecht's Conservatorium in the Netherlands.
Pamela ha ofrecido conciertos internacionales y ganado varios concursos alrededor del mundo. En Costa Rica ha actuado en el Salón Dorado, Teatro Eugene O'Neil, Auditorio Nacional, así como en el Foyer y Sala Principal del Teatro Nacional. A nivel internacional, algunos de los lugares en los que Beine ha tocado son el Weil Hall del Carnegie Hall de Nueva York, el Barclay Theatre de Los Ángeles, el Jardi dels Tarongers y la Sala Parés de Barcelona. Además, la Academia Lituana de Música en Vilnius, Lituania, JM Fentener van Vlissingenzaal y Tivoli Vredenburg en Países Bajos. Debutó con la Orquesta Sinfónica de Kostromá en Kostromá, Rusia, dirigida por Pavel Gershtein.
Pamela se desempeña activamente como solista y músico de cámara. Fundó el dúo de pianos Beine-Margalef, que está activo desde 2019 tocando en salas de toda España. Beine ha colaborado y recibido orientación de grandes músicos a nivel internacional. Ha trabajado con instituciones como Musical Innovators, Intel, Yamaha y Q Foundation. De hecho, ha sido nombrada Embajadora del CREA. Pamela se destaca como música por su delicadeza y conversación musical.
Considerado por Martha Argerich como un “músico extraordinario” y por la crítica internacional como un “fenómeno” y “un maestro de contrastes”, el artista de Steinway Alexandre Dossin mantiene una activa carrera en la interpretación, grabación y enseñanza. Alexandre Dossin es profesor de piano y titular de la cátedra de teclado en la Escuela de Música y Danza de la Universidad de Oregón. Originario de Brasil, es graduado del Conservatorio Tchaikovsky de Moscú (Rusia) y posee un doctorado de la Universidad de Texas en Austin (EE. UU.).
Galardonado en varios concursos internacionales de piano, recibió el Primer Premio y el Premio Especial en el Concurso Internacional de Piano Martha Argerich 2003 en Buenos Aires, Argentina. Otros premios internacionales incluyen la Medalla de Plata y la segunda Mención Honorífica en el Grand Prix Maria Callas, así como el Tercer Premio y el Premio Especial en el Concurso Internacional de Piano Mozart, además de varios galardones en Brasil.
Como artista de grabación activo, ha lanzado numerosos CDs con diversos sellos discográficos, incluyendo 9 con Naxos. Dossin es editor y artista de grabación para varias ediciones de Schirmer Performance Editions. Su edición y grabación de las sonatas completas para piano de W. A. Mozart (edición en 2 volúmenes y grabaciones, Schirmer Performance Editions) se lanzó en el otoño de 2023. Otros lanzamientos recientes incluyen las obras completas para piano de George Walker en 2 CDs con Naxos (2024), y una edición de interpretación de las mismas obras, publicada por Keiser Southern Music, se lanzará en 2025.
Entre sus apariciones como solista en 2023-2024 se encuentran la Eugene Symphony, la Austin Symphony y la Orquesta Sinfónica de Porto Alegre en Brasil, además del estreno en la Costa Oeste del concierto para piano de George Walker con la University of Oregon Philharmonia. El trabajo de Dossin ha sido elogiado en reseñas de Gramophone, Diapason, The Financial Times, Fanfare Magazine, American Record Guide, Clavier y otras publicaciones internacionales.
Dossin es Vicepresidente de la American Liszt Society, Presidente del Capítulo de Oregon de la American Liszt Society y uno de los beneficiarios del prestigioso Faculty Fund for Excellence de la Universidad de Oregón.
Mijail Tumanov
Costa Rica/Ucrania
Misha Tumanov es invitado frecuente a festivales y conferencias como solista y pianista de cámara, incluyendo el Washington International Piano Festival, y el Orfeo International Music Festival en Italia, International Double Reed Society, MTNA, y Piano Technicians Guild. Como solista ha interpretado conciertos con la Orquesta Nacional de Ucrania, la Orquesta Nacional de Costa Rica, la Orquesta ProArte de Washinton, la Orquesta Juvenial de Costa Rica, la Reston Community Orquestra, y la Ball State Symphony Orquestra. Tumanov ha recibido premios en concursos internacionales, incluyendo Segundo Premio en el concurso MTNA (East Central Division), Primer Premio en el Indianapolis Matinee Musicale, y Primer Premio en el Pinault International Piano Competition en Nueva York. En 2021, Tumanov publicó su segundo disco, con obras de Shostakovich, Prokofiev, Feinberg, y Deshevov. Misha es miembro fundador del LuMi Trio.
Nacido en Ucrania, Misha Tumanov comenzó sus estudios musicales en Costa Rica, en el Instituto Superior de Artes y luego en el programa preuniversitario de la Universidad Nacional, con el Dr. Alexandr Sklioutovsky. Luego de graduarse con honores del bachillerato de la
Universidad Nacional a la edad de diecisiete años, continuó sus estudios de Maestría y Diploma de Artista con el Dr. Ray Kilburn, en Ball State University de Indiana. Tumanov terminó su Doctorado en la University of Maryland, con la Dra. Larissa Dedova. Entre sus profesores principales también se incluyen la Dra. Anna Balakerskaia y Ludmila Melzer.
Misha es Artista Profesor en la Mason Community Arts Academy de George Mason University, en Fairfax, Virginia y es director del Mason Summer Piano Academy.
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